幼兒美術欣賞與啟迪

　　導讀：克利(1879～1940)，生于瑞士，20世紀最富有詩意的藝術家�？死�認為：“藝術不是再現看到的東西”，而是“要使人們能夠看到美的存在”，他追求兒童夢境般的表達境界，時常學著兒童拿著畫筆無目的地在紙上漫游，伴隨著音樂和故事情節(jié)，畫面越來越豐富，越來越神奇……他隨心所欲地在充滿奇妙的想象世界中暢游。

　　在生活情境中提升幼兒美術欣賞和表現能力

　　美術欣賞的目的不在于增長美術知識，而是通過環(huán)境和藝術作品兩個方面來加深幼兒對周圍事物的審美感受。我們感到，當幼兒美術欣賞與幼兒的生活經驗相聯系時，幼兒才能理解藝術作品的內涵，當幼兒的生活體驗與藝術欣賞相聯系時，幼兒的審美想象才會得以釋放。

　　今天，美術欣賞作為一種文化傳遞和提高幼兒審美情感的方式，既是一種熏陶，又是一種積淀，美術欣賞必須追隨幼兒關注的熱點，融入幼兒的生活情境，成為幼兒生活環(huán)境的一部分。讓幼兒以自己獨特的視點產生聯想，并轉化為自己獨特的表達方式，加深幼兒對事物的審美體驗。

　　水果豐收的季節(jié)，我們帶領幼兒來到水果鋪，看見鋪子里擺放著各色水果：蘋果、橘子、香蕉、石榴，什么樣的水果才是新鮮的呢？幼兒認真地分辨著那些水分充足閃閃發(fā)光的果實。我們又來到法國藝術大師塞尚所畫的《蘋果和橘子》及其他水果作品面前，與大師交流著……

　　隨后幼兒在表現生活中用新鮮水果招待客人的情景時，十分生動形象地表達了對生活的真實感受，正如吳冉小朋友所解釋的那樣：“一大盤水果在等待客人，聽！叮咚，門鈴響了，阿姨帶著小妹妹來了。請進，請吃蘋果。叮咚，門鈴又響了，小舅舅來了，請進，請吃橘子。橘子蘋果多又多，愛吃什么隨你挑。”

　　自己畫出即鮮亮又飽滿的水果：

　　1．數個新鮮的水果，比較其顏色、形狀和大小。

　　2．用重疊方法從前向后地畫出一盤水果。

　　3．用油畫棒漸變接色涂出水果的亮度。

　　相關鏈接：塞尚（1839―1907），法國畫家。生于法國南部的小城�？怂�，一生幾乎大部分時間都在這個小城度過。塞尚打破了以模仿或者再現自然的藝術創(chuàng)作慣例，認為畫家應該直面自然，并通過直接感受在畫面上創(chuàng)造出第二個自然，即不同于自然的藝術世界。其風格是追求藝術的真實性，通過寫實和寫意表達對自然的真情實感。他的繪畫一直影響著西方近現代美術，被人們稱作“現代繪畫之父”。

　　塞尚所畫的一系列靜物，無論蘋果橘子或瓶瓶罐罐都完美地體現球體、圓柱體或圓錐體表面的色彩和光亮。盡管有夸張、變形，但在視覺上卻給人穩(wěn)定感，尤其是他的《蘋果和橘子》在美術史上有著極高的評價。

　　在挑戰(zhàn)性環(huán)境中推動幼兒審美能力發(fā)展

　　幼兒是不成熟的，在不斷發(fā)展中逐步走向成熟。幼兒美術表現之所以具有特殊性，是與他們感知事物的方式以及小肌肉動作發(fā)展等生理和心理發(fā)展水平密切聯系的。不同年齡的幼兒有很大的差別，了解幼兒生理和心理發(fā)展規(guī)律，有助于教師把握幼兒的特點，尊重幼兒獨特的的表達方式。我們認為，在把握審美欣賞與表現的關系時，欣賞是第一位的，無論是欣賞自然環(huán)境還是藝術作品，都能使幼兒產生強烈的美感，激發(fā)表現美的欲望。而離開審美體驗的表現，只能使幼兒掌握一些乏味的技能，至多培養(yǎng)了一群畫匠而已。因此，我們必須努力探索、尋找幼兒審美感受與表現的起點，創(chuàng)設持續(xù)不斷的富有挑戰(zhàn)性的環(huán)境，推動幼兒審美能力的發(fā)展。

　　幾乎每個幼兒都喜歡太陽，把太陽當作自己的好朋友，在有陽光的日子里，幼兒常常在戶外散步、游玩，感受太陽的光和熱。從他們開始畫畫的那一刻，最為常見的是將太陽涂成紅色或其他艷麗的顏色，以此來表現太陽強烈的光芒。當幼兒對光更為敏感的時候，已不滿足于最初的表達方式，開始努力設法用蠟筆將光芒涂得又厚又濃。當幼兒的這些表達方式不能表現內心的沖動與感受時，教師適時地引導幼兒欣賞相關的優(yōu)秀藝術作品：《快樂的房子》（亨得奧瑟）、《大碗島的星期天下午》（修拉）、《太陽的崇拜者》（米羅）。

　　原來陽光可以變出來：

　　用同種色或相似色由深到淡地表達光線的變化，金太陽、紅太陽、五彩繽紛的太陽顯得十分明亮。

　　1．選擇一種表示太陽的顏色。

　　2．以該種顏色為基礎，找出與之相近的同種色或相似色。

　　3．用油畫棒從深到淡地逐漸接色。

　　4.接色部分可將淺色涂在深色上面，使之自然融合。

　　在“變太陽”的努力中，孩子們得到了追求美感的滿足。

　　相關鏈接：《大碗島上的星期日下午》描繪的是巴黎西北方塞納河中奧尼埃的大碗島上一個晴朗的日子，游人們在陽光下聚集在河濱的樹林間休息。有的散步，有的斜臥在草地上，有的在河邊垂釣。前景上一大片暗綠色調表示陰影，中間夾著黃色調子的亮部，顯示出午后的強烈陽光，草地為草綠色。畫面上都是斑斑點點的色彩，太陽照射的地方有著強烈的閃光。整幅畫給人一種在強烈陽光下睜不開眼睛的感覺，而那些投射在草地上的陰影，又陡增了人物樹木的立體感。人的形象好像剪影，看不清形象與表情。畫面像是布滿了純色小點的碎裂面，但退遠觀之，這些小點卻融匯出一片圖景，創(chuàng)造出亮麗的色彩和令人迷醉的朦朧感。

　　融美術欣賞于幼兒園多主題活動之中

　　在選擇適合幼兒欣賞的美術作品時，我們始終把幼兒的實際生活體驗放在第一位，通過美術欣賞活動豐富幼兒的感性體驗，幼兒無論對作品的造型、色彩、構圖的欣賞或工具材料的使用，都應與他們的實際生活緊密地結合。在大班主題活動《我們的城市》的三個分主題中，充分展現了幼兒童年的歡樂與幻想。

　　主題一周圍的房子

　　近來，部分幼兒對房子產生了興趣，特別對那些由舊區(qū)改造的新景觀如新天地興致更濃，尤其是居住在附近的那些幼兒，他們想象著回到以前上海人居住的地方。怎么畫出老房子的新面貌呢？參觀以后，我們引導幼兒欣賞湯司考藤的作品，介紹了其作品的特點。幼兒在教師的引導下，借用湯司考藤涂三棱鏡的方法，但并不按部就班地模仿畫家有規(guī)律的色塊分割方法，而是自然、率性地用自己的方式將現實和想象融為一體。

　　畫出最美的房屋：

　　1．鉛筆畫出最美的房屋。

　　2．畫面分割成數塊。

　　3．用蠟筆逐塊涂色，注意每一塊面之間的顏色要有對比和協調。

　　相關鏈接：湯?司考藤

　　湯?司考藤是一位當代荷蘭極有威望的裝飾畫家。據說他曾得了一場重病，在昏迷中似乎看見周圍的一切都似乎藏在三棱鏡的后面，五光十色。當他恢復健康以后，這些夢中圖象依然十分清晰，令他激動不已。此后，他就把所看到的風景，都用三棱鏡般的色彩畫出來。

　　主題二探險家

　　活動中，有一部分幼兒喜歡上了幼兒園不遠處的街心花園，他們帶來指南針，分辨花園的不同方向，嘗試不走重復路。期間，一位幼兒帶來一張小區(qū)新家的地圖，立即引發(fā)其他幼兒畫地圖的欲望。與此同時，教師適時地向幼兒介紹了克利的部分作品《魯杰恩近郊的公園》《有黃鳥的風景》《阿拉伯城》《北邊的房間》《熱鬧的港口》等。幼兒畫著屬于自己的地圖，每張畫作似乎蘊藏著許多秘密，如同一個神奇的世界。

　　作畫方法：

　　1．作畫工具：銀筆、鉛筆、蠟筆、牙簽、回形針、線團、夾子、吸管、細砂皮紙、顏料等。

　　2．從小朋友的作品中找一找：他們去了哪里，用了些什么工具？

　　3．選一張幼兒有興趣的地圖，利用各種材料，制作成立體模型。

　　相關鏈接：克利(1879～1940)，生于瑞士，20世紀最富有詩意的藝術家�？死�認為：“藝術不是再現看到的東西”，而是“要使人們能夠看到美的存在”，他追求兒童夢境般的表達境界，時常學著兒童拿著畫筆無目的地在紙上漫游，伴隨著音樂和故事情節(jié)，畫面越來越豐富，越來越神奇……他隨心所欲地在充滿奇妙的想象世界中暢游。

　　主題三雕塑

　　一些幼兒在花園里發(fā)現了雕塑，便談論起各自的經驗，如世界各國著名的雕塑及相關的雕塑故事，居住小區(qū)和城市街景的雕塑及公園里展示的人體雕塑等。教師便帶領幼兒欣賞了幼兒園附近的雕像，向他們介紹了《樂山大佛》和《思想者》等。

　　欣賞之后，幼兒并不滿足：“怎么我們小朋友的雕像這么少呢？”于是，他們主動搜集了許多素材，邀請同伴做模特，邊觀察邊畫草圖，并用蠟筆上光線。教師則幫助幼兒將這些雕像放大。隨后，幼兒將各種廢舊材料進行粘貼。如今，幼兒園各處可以看到幼兒自己設計和制作的栩栩如生的雕像。

　　作畫方法：

　　1．請朋友做模特擺出各種造型，畫出草圖。

　　2．根據需要，選用深色蠟筆，用輕重不同的力度，畫出不同質地人物雕塑的深淺變化：如青銅雕塑用綠色蠟筆；石雕用紅色或灰色蠟筆；想做鑄鐵的雕塑可用黑色蠟筆。

　　3．收集各種廢舊材料將平面圖像變成浮雕或雕像。

　　相關鏈接：在歐洲藝術史上有三座被后人稱作難以逾越的山峰，他們就是公元前5世紀希臘的菲狄亞斯、文藝復興時期的米蓋朗其羅和十九世紀的羅丹。

　　羅丹（1840～1917），法國藝術家，他堅信：“藝術即感情。”他不像傳統的雕塑家那樣精雕細刻，面面俱到，而是用十分嫻熟的技術賦予作品生動自然的特性，表達了人類豐富的精神世界，展示了生活中永恒的愛，給每一個觀者留下無限想象的余地。羅丹的名言“美是到處可尋的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現。”至今，啟迪著我們。

　　采編自：上海托幼

　　相關推薦：

小升初試題、期中期末題、小學奧數題

盡在奧數網公眾號

　　 歡迎使用手機、平板等移動設備訪問幼教網，幼兒教育我們一路陪伴同行！>>點擊查看